PERSONAL
Soy de Colombia y el Español es nuestra lengua materna. También hablo un poco Alemán (porque vivo en Alemania) y algo de inglés.
Fue un nombre que se me ocurrió cuando empecé mi cuenta de Instagram de arte. Fue en la época de 2016 en que tenia muy enfocado a una de mis escritoras favoritas «Elizabeth Gilbert» y ella habla mucho del poder la magia que tenemos todos en el ámbito creativo. A ello quería conectar con eso y con lo que me definía a mi. En salirme de la zona de confort de no llevarme por solo tener un titulo profesional, sino por ser lo que realmente deseaba ser. Y tres doritos después, me ha traído a vivir de ello.
No estudié arte en ninguna escuela de arte o diseño. He sido muy empírica en todo este proceso de 10 años. Me ha gustado experimentar, observar artistas, estudiar de manera autodidacta en doméstica, o en cursos de youtube para fortalecer mas mis conocimientos. Mas sin embargo, siempre he querido estudiar arte o ilustración profesional, por eso me vine a vivir a Europa. Aun no lo logro, pero creanme que lo haré.
Comencé mi trayectoria creativa en el sector de la cotidianidad, vendiendo productos análogos hechos a mano como: cases para celular, prints, cuadros, murales… antes de dedicarme al diseño gráfico y la ilustración digital. El dibujo siempre ha sido una constante en mi vida. Mirando hacia atrás, siempre he sido más visual que técnica, así que mi inclinación hacia la ilustración fue muy natural. Dicho esto, dejar mi trabajo para dedicarme a la ilustración a tiempo completo fue un gran acto de fe, ¡pero me alegro muchísimo de haberlo hecho!
Sé apasionado(a), conviertelo en un propósito por el cual quieras levantarte todo los días. Siempre da lo mejor de ti. Nunca sabes dónde, cuándo, ni qué oportunidades se te presentarán. Y siempre prepárate para trabajar duro.
Algún dato adicional de mi parte: lo que más me ayudó a crecer fue experimentar mucho, probar herramientas, equivocarme, repetir, observar… y poco a poco ir entendiendo qué me gustaba y qué no.
Te recomendaría enfocarte en cosas básicas pero muy importantes: – practicar dibujo constantemente (aunque sean cosas simples) – observar mucho (colores, formas, naturaleza, referencias) – empezar a explorar el color sin miedo.
VIAJE CREATIVO Y RECURSOS
Siento que el estilo es algo que está en constante evolución. Disfruto probando diferentes medios, materiales y maneras de crear arte, y al experimentar y practicar con constancia durante un tiempo, mi estilo se va definiendo gradualmente. No es algo que se pueda forzar ni que suceda de la noche a la mañana. Prestar atención a lo que me gusta y me disgusta de forma natural también me ayuda mucho a definir mi estilo.
La inspiración me viene del cualquier lado: en lo cotidiano, en la música, en los colores, en las historias. A veces llega sin buscarla, otras veces aparece mientras estoy creando. Siempre busco la manera que lo que ilustre refleje eso que pienso o defino a partir de una frase.
Para dibujos digitales, trabajo principalmente con Procreate en mi iPad Air M4, y con Adobe Illustrator para cualquier trabajo vectorial.
Por mi tiempo actual de vida cotidiana, no sigo una rutina rígida, pero siempre empiezo explorando ideas y haciendo bocetos. Me gusta dejar espacio para experimentar y que el proceso fluya de forma natural.
Me encantan los materiales que permiten experimentar: desde pinceles y papel hasta herramientas digitales. Siempre estoy probando cosas nuevas para mantener el proceso fresco y creativo. Por ejemplo: un cuaderno de Sketch con papel de gramaje mayor de 90g, un lapiz graphite HB, marcadores y pinturas acrilicas.
Es muy sencillo. Solo escribeme a hello@madmagicdesign.com sobre ese proyecto o ideas soñados. Me contactaré contigo lo más pronto posible y te enviaré un formulario con preguntas sobre el proyecto.
Después que recibir las respuestas de el Brief, analizaré cada respuestas y si todo esta ok, te enviaré una cotización sobre ese servicio a contratar.
Yo llamo «fases» a ese proceso de trabajar juntos:
1. Investigación y búsqueda de inspiración
2. Propuesta creativa
3. Color y aplicación, luego de hacer correcciones iniciales
4. Entrega final
* Inicialmente se cancelará el 50% del costo total. Una vez finalizado el trabajo, se deberá cancelar el 50% restante.
El costo depende del tipo de proyecto. Ofrezco paquetes definidos para algunos servicios que puedes consultar en la sección de servicios o en los link adicionales de tienda online. Si buscas algo más personalizado, puedes enviarme un correo con tu idea y ajustaremos según tu presupuesto o necesidades.
El tiempo de entrega depende del tipo de proyecto y su complejidad. En general, puede tomar entre 1 y 4 semanas. Siempre te mantendré informado/a durante todo el proceso.
Sí, el proceso incluye revisiones para asegurar que el resultado final esté alineado con tu visión. Los detalles sobre la cantidad de ajustes se especifican en cada servicio o en la cotización.
Acepto Transferencia Bancaria Internacional y PayPal. Puedes pagar el total completo o dividirlo en dos cuotas. El 50% inicial se paga al comenzar el proyecto y el 50% restante antes de la entrega final.
Este proyecto no tiene prisa. Gracias por acompañarme.